snab-remont.ru

Арская И., Гаврилюк О., Золотинкина И. и др. (сост.) Союз молодежи. Общество художников. К истории петербургского авангарда

Издание посвящено центральному явлению петербургского авангарда 1910-1914 годов – обществу «Союз молодежи», задуманному как тотальный проект, консолидирующий молодых неакадемических художников. Альбом иллюстраций предваряют четыре научные статьи, в которых рассматривается история возникновения «Союза молодежи» и участие московских художников на выставках этого объединения, а также деятельность одного из основателей «Союза молодежи» Волдемара Матвейса (Владимира Маркова) и театральные эксперименты участников данного творческого движения. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.

Арская И., Гаврилюк О., Золотинкина И. и др. (сост.) Союз молодежи. Общество художников. К истории петербургского авангарда

Издание посвящено центральному явлению петербургского авангарда 1910-1914 годов – обществу «Союз молодежи», задуманному как тотальный проект, консолидирующий молодых неакадемических художников. Альбом иллюстраций предваряют четыре научные статьи, в которых рассматривается история возникновения «Союза молодежи» и участие московских художников на выставках этого объединения, а также деятельность одного из основателей «Союза молодежи» Волдемара Матвейса (Владимира Маркова) и театральные эксперименты участников данного творческого движения. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.

Арская Ирина, Бужинска Ирена, Грушвицкая Елена Общество художников Союз молодежи

Издание посвящено центральному явлению петербургского авангарда 1910-1914 годов - обществу "Союз молодежи", задуманному как тотальный проект, консолидирующий молодых неакадемических художников. Альбом иллюстраций предваряют четыре научные статьи, в которых рассматривается история возникновения "Союза молодежи" и участие московских художников на выставках этого объединения, а также деятельность одного из основателей "Союза молодежи" Волдемара Матвейса (Владимира Маркова) и театральные эксперименты участников данного творческого движения. Дополнено биографиями художников, представленных в издании.

Золотинкина И., Климова Е., и др. (сост.) Киноплакат

Иллюстрированное издание знакомит читателей с ярким и значительным явлением в русском искусстве - киноплакатом первой трети ХХ века. Альбом иллюстраций, включающий информацию об истории создания фильмов, к которым выпущены плакаты, предваряет научная статья, посвященная истории возникновения этого вида искусства, его существования в России на переломном этапе ее истории, а также характеру образного решения отдельных произведений. В альбом также входят биографические справки о художниках, представленных в издании, а также биографии лиц, изображенных на портретах

Золотинкина И., Климова Е., и др. (сост.) Киноплакат

Иллюстрированное издание знакомит читателей с ярким и значительным явлением в русском искусстве - киноплакатом первой трети ХХ века. Альбом иллюстраций, включающий информацию об истории создания фильмов, к которым выпущены плакаты, предваряет научная статья, посвященная истории возникновения этого вида искусства, его существования в России на переломном этапе ее истории, а также характеру образного решения отдельных произведений. В альбом также входят биографические справки о художниках, представленных в издании, а также биографии лиц, изображенных на портретах

Давтян Микаел Федор Михайлович Достоевский в изобразительном искусстве из собрания Русского музея

Русский музей обладает живописными, графическими и скульптурными произведениями, связанными с именем Достоевского. Экспозиция, подготовленная к 200-летию писателя, конечно же, не претендует на раскрытие личности Достоевского во всей его полноте и сложности. Достоевский - его литературное, философское наследие и противоречивый образ - представлен через призму работ и творческой рефлексии художников, работавших в разных видах искусства, техниках и жанрах. Иконография Достоевского - тема довольно обширная: существует целый ряд прижизненных портретов и фотографий, а также громадное количество художественных интерпретаций образа писателя в ХХ веке. в каталог включены следующие разделы: "Достоевский. Живопись, скульптура, графика", "Петербург Достоевского в иллюстрациях художников", "Эскизы к театральным постановкам". Составители каталога Павел Бельский, Ольга Гаврилюк, Микаел Давтян, Ирина Золотинкина и Татьяна Кукла.

Никольская Татьяна Львовна Авангард и окрестности

В книгу петербургского филолога, авторитетного специалиста по истории русского и грузинского авангарда вошли избранные статьи, написанные на протяжении двух последних десятилетий. Они отражают широкий круг исследовательских интересов автора: тбилисские литературные объединения 1910-1920 годов, творчество представителей "грузинской ветви" русского авангарда (И.Зданевич, И.Терентьев, Ю.Марр и др.), "вторая проза" 1920-х годов (К.Большаков, К.Вагинов и др.), малоизученные поэты "серебряного века" (А.Радлова, О.Черемшанова, Б.Эндер и др.). Отдельный раздел книги составили воспоминания автора о ярких представителях ленинградского андеграунда (А.Хвостенко, А.Сорокин), поэтах (Л.Чертков, И.Бродский) и филологах старшего поколения (А.Егунов, И.Лихачев). Некоторые статьи публикуются впервые. Большинство других значительно дополнены и переработаны автором.

Вакар И. Люди и измы. К истории авангарда

В фокусе внимания Ирины Вакар - знаковые фигуры и важнейшие направления русского живописного авангарда. Существовал ли "русский сезаннизм"? Какую роль сыграл импрессионизм в начале и конце пути художников авангарда? Чем творчество Ларионова, Малевича, Татлина оказалось схожим с творчеством Пикассо? Почему беспредметность была неизбежным этапом русского искусства? Чем отличалось сознание и жизненные приоритеты модернистов и авангардистов, например, Бенуа и Малевича? И что делал авангард, когда все битвы были уже проиграны? На все эти вопросы отвечают "Люди и измы". Ирина Вакар - главный научный сотрудник Третьяковской галереи, специалист в области русской живописи первой трети ХХ века, куратор многих выставок. Большинство глав книги написаны на основе докладов, прочитанных автором на научных конференциях.

Люди и измы. К истории авангарда. Вакар И.

Вакар И. Люди и измы. К истории авангарда

В фокусе внимания Ирины Вакар - знаковые фигуры и важнейшие направления русского живописного авангарда. Существовал ли "русский сезаннизм"? Какую роль сыграл импрессионизм в начале и конце пути художников авангарда? Чем творчество Ларионова, Малевича, Татлина оказалось схожим с творчеством Пикассо? Почему беспредметность была неизбежным этапом русского искусства? Чем отличалось сознание и жизненные приоритеты модернистов и авангардистов, например, Бенуа и Малевича? И что делал авангард, когда все битвы были уже проиграны? На все эти вопросы отвечают "Люди и измы". Ирина Вакар - главный научный сотрудник Третьяковской галереи, специалист в области русской живописи первой трети ХХ века, куратор многих выставок. Большинство глав книги написаны на основе докладов, прочитанных автором на научных конференциях.

Гуро Елена Генриховна Небесные верблюжата. Избранные произведения

Елена Генриховна Гуро (1877-1913) - поэт и художник "классического" русского авангарда. Входила в кубофутуристическую группу "Гилея" и общество художников "Союз молодежи". Произведения Елены Гуро оказали большое влияние на современников и литераторов следующих поколений. Спустя 21 год после публикации избранных произведений, выходит третье издание (второе вышло в 2002 г.), исправленное, расширенное и дополненное. В книгу вошли тексты из прижизненных сборников Е. Гуро "Шарманка" и "Осенний сон", а также знаменитые "Небесные верблюжата" и произведения, печатавшиеся в разные годы в журналах, альманахах и сборниках. Раздел "Приложение" включает в себя "Венок Елене Гуро: 1914 - 2022" - двенадцать стихотворных посвящений: от В. Каменского и А. Крученых до Е. Евтушенко и С. Бирюкова. Книга публикуется к 145-летию со дня рождения Е. Г. Гуро.

Бахтияров Р., Золотинкина И., Капарулина О. и др. (сост.) К берегам Антарктиды и Арктики. Произведения искусства XIX-XX веков из собрания Русского музея

Предлагаем вашему вниманию книгу "К берегам Антарктиды и Арктики".

Бахтияров Р., Золотинкина И., Капарулина О. и др. (сост.) К берегам Антарктиды и Арктики. Произведения искусства XIX-XX веков из собрания Русского музея

Предлагаем вашему вниманию книгу "К берегам Антарктиды и Арктики".

Климова Е., Золотинкина И. (сост.) Монотипия

Традиционно относимая к графическим печатным техникам, монотипия находится на границе двух видов искусства. Сам термин «монотипия» происходит от греческих слов «monos» - один, и «typos» - отпечаток. Процесс ее создания в классическом, изначальном значении заключается в следующем: на гладко отполированной металлической доске масляными красками создается рисунок, который переводится на бумагу с помощью офортного станка. Оттиск может быть получен лишь в единственном экземпляре, оставаясь уникальным авторским произведением. В богатейшем собрании Русского музея представлены ставшие классикой произведения ведущих мастеров монотопии, а также работы художников, эпизодически обращавшихся к этой технике. За столетие своего существования отечественная монотопия претерпела качественные изменения. Александр Бенуа говорил об «аристократичности» монотопии, современные художники и критики, напротив, говорят о ее демократичности. И сегодня к этой технике обращаются и профессионалы, и художники, и художники-любители, ценя ее именно за легкость процесса.

Климова Е., Золотинкина И. (сост.) Монотипия

Традиционно относимая к графическим печатным техникам, монотипия находится на границе двух видов искусства. Сам термин «монотипия» происходит от греческих слов «monos» - один, и «typos» - отпечаток. Процесс ее создания в классическом, изначальном значении заключается в следующем: на гладко отполированной металлической доске масляными красками создается рисунок, который переводится на бумагу с помощью офортного станка. Оттиск может быть получен лишь в единственном экземпляре, оставаясь уникальным авторским произведением. В богатейшем собрании Русского музея представлены ставшие классикой произведения ведущих мастеров монотопии, а также работы художников, эпизодически обращавшихся к этой технике. За столетие своего существования отечественная монотопия претерпела качественные изменения. Александр Бенуа говорил об «аристократичности» монотопии, современные художники и критики, напротив, говорят о ее демократичности. И сегодня к этой технике обращаются и профессионалы, и художники, и художники-любители, ценя ее именно за легкость процесса.

Гуро Елена Небесные верблюжата: избранные произведения

Елена Генриховна Гуро (1877-1913) - поэт и художник "классического" русского авангарда. Входила в кубофутуристическую группу "Гилея" и общество художников "Союз молодежи". Произведения Елены Гуро оказали большое влияние на современников и литераторов следующих поколений. Спустя 21 год после публикации избранных произведений, выходит третье издание (второе вышло в 2002 г.), исправленное, расширенное и дополненное. В книгу вошли тексты из прижизненных сборников Е. Гуро "Шарманка" и "Осенний сон", а также знаменитые "Небесные верблюжата" и произведения, печатавшиеся в разные годы в журналах, альманахах и сборниках. Раздел "Приложение" включает в себя "Венок Елене Гуро: 1914 - 2022" - двенадцать стихотворных посвящений: от В. Каменского и А. Крученых до Е. Евтушенко и С. Бирюкова. Книга публикуется к 145-летию со дня рождения Е. Г.